terça-feira, 28 de outubro de 2008

Cubismo e sua História

O Cubismo é um movimento artístico que ocorreu entre 1907 e 1914, tendo como principais fundadores Picasso e Georges Braque.

Tratava as formas da natureza por meio de figuras geométricas, representando todas as partes de um objeto no mesmo plano.

O cubismo evoluiu em três fases:

O cubismo cézanniano ou cubismo pré-analítico foi a primeira fase.

Baseava-se na obra de Cézanne, no carácter analítico das formas e planos de cor. Também a arte africana devido às suas formas simplificadas e às volumetrias duras.

Deu origem a uma fase seguinte, mais pensada e desenvolvida, o cubismo analítico.

O cubismo analítico também conhecido como Zaughne (1910-1912) apareceu depois do trabalho desenvolvido separadamente por Pablo Picasso e Georges Braque.

A forma é analisada num plano, dividida e montada novamente no mesmo plano. A prioridade dada à forma é máxima, que chega a parecer uma cor só. O objeto é de tal forma distorcido que quase parece a abstração. Foi nesta fase que se procedeu a uma teorização do cubismo, principalmente através do Grupo do Bateau Lavoir.

O Cubismo Sintético (1913-1914) é a última fase. Sucede o cubismo de colagens.

Qualquer aspecto decorativo e/ou acessório ao objecto representado era extraído. A representação de objetos do cotidiano também ajuda à compreensão das obras. Os planos são mais redutores e esquemáticos em relação ao cubismo analítico, sobrepõem-se e a sua relativa transparência dá um novo aspecto à obra. A cor volta aqui a tomar importância.

Características principais

* geometrização das formas e volumes;
* renúncia à perspectiva;
* o claro-escuro perde sua função;
* representação do volume colorido sobre superfícies planas;
* sensação de pintura escultórica;
* cores austeras, do branco ao negro passando pelo cinza, por um ocre apagado ou um castanho su
ave.

Na poesia:

* Supressão da continuidade cronológica, misturando presente e passado.
* Valorização do humor.
* Influência de paisagens exóticas, visões rápidas, viagens.
* A obra de arte deve bastar-se a si mesma.

Biografias


Pablo Picasso - (1881-1973) Tendo vivido 92 anos e pintado desde muito jovem até próximo à sua morte passou por diversas fases: a fase Azul, entre 1901 e 1904, representa a tristeza, o isolamento, o suicídio, a miséria e o desespero humanos; a fase Rosa, entre 1904 e 1907, o amor desenvolveu muitos desenhos sensuais e eróticos, com a paixão de Picasso pelo circo, iniciam-se os ciclos dos saltimbancos e do arlequim. Depois de descobrir as artes primitivas e africanas compreende que o artista negro não pinta ou esculpi de acordo com as tendência de um determinado movimento estético, mas com uma liberdade muito maior. Picasso desenvolveu uma verdadeira revolução na arte.




Natureza morta
Moça em camisa (1905)


Georges Braque - (1882-1963) Foi um pintor e escultor francês. A maior parte da sua adolescência foi passada em Le Havre, mas no ano de 1889, mudou-se para Paris onde, em 1906, expôs as suas primeiras obras. Em 1907, conheceu Picasso até que, em 1914, devido a Grande Guerra se separaram. Braque foi mobilizado e ferido na cabeça. Durante dois anos, devido ao ferimento, esteve afastado da pintura.


Casas de L'Estaque Natureza morta


Tarsila do Amaral - (1886 - 1973) Colaborou decisivamente para o desenvolvimento da arte moderna brasileira. Em 1923, passou pelo impressionismo e encontrou o cubismo. Nessa fase, ligou-se a importantes artistas do modernismo europeu. Em 1928, deu início a uma fase chamada Antropofágica.

morro da favela


Kasimir Severinovitch Malevich -(1878–1935) foi um pintor abstrato. Kazimir Malevich nasceu perto de Kiev, Ucrânia. Seus pais eram poloneses étnicos. Em 1904, após a morte de seu pai, Malevich mudou-se para Moscovo, onde estudou na Escola de Pintura, Escultura e Arquitectura. Graças a coleções importantes de quadros franceses, Malevich conheceu o impressionismo, o cubismo e o fovismo.

Suprematismo Quadrado negro sobre fundo branco

Literatura: Na literatura cubista, os escritores se preocupam com a construção do texto e sua disposição no papel, mostram uma linguagem simples, palavras soltas, escritas na vertical, sem se importar com a rima ou harmonia, um verso livre; seu principal representante é o francês Guillaume Apollinaire.
Poeta francês, crítico de arte e literatura, um dos líderes das artes em Paris na década que antecedeu a Primeira Guerra Mundial, nasceu em Roma, filho de mãe polonesa e pai italiano. Estudou em Mônaco e depois de viajar muito pela Europa, fixou-se em Paris e rapidamente tornou-se um líder da literatura. Em sua poesia, expressou as emoções contraditórias de sua época. Morreu da gripe espanhola, em 1918.

Música: Stravinsky (1882-1971)- nasceu na Rússia, passou pela Suíça, França, e Estados Unidos, onde faleceu. Aprendeu a arte do neoclassicismo, impressionismo, e dodecafonismo: Provavelmente as três correntes mais influentes do seu tempo. Aprendeu também a música russa de Tchaikvosky e d"Os Cinco". Tudo isto misturado num único compositor, e nasce o Cubismo, e grande parte da música contemporânea.